[转]日落的拍攝技巧

一切從計劃開始

無論做任何事,事前的計劃總是最為重要,成功率亦會相對地提高。拍攝日落就是一個很好的例子。當選擇好拍攝的地點後,請務必謹記需要提早於日落前至少 30 分鐘到達,因為日落正常最多只會持續 30 至 45 分鐘。但在拍攝日落之前,我們必須要時間找到一個最有利的位置、架設好攝影器材三腳架、以及準備快門線。

尋找動人一刻

要拍到好的日落景色,就要從構圖開始!單是日落景色已經非常美麗,不過拍攝時攝影師經常沒有留意到對焦點所在。其實最好的方法,就是在日落畫面前的一些東西以作襯托,讓我們看看以下的例子:

Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/jirrupin/379059116/}Jirrupin{/link}Photo by Jirrupin

沙巴日落沙巴日落 (Photo by Michael)

大澳日落大澳日落 (Photo by Michael)

利用前景

適當的前景可以令攝影者拍攝日落時更合構圖比例,令讀者更易產生共鳴,亦可塑造出一副立體的圖畫呈現於讀者眼前。但由於日落跟前景產生強烈的對比,於是前景便悉數變成剪影。通常剪影可以是任個東西,不過一個富創意的攝影者當然要選擇一些富有特色或可令整體構圖更全神的東西放進鏡頭裡:例如是你身邊的一位好朋友、一棵樹、旁邊古舊的屋頂、或是簡單到在你前面的一棵大石,也可成為你的模特兒,重點是要謹記一些簡單的攝影法則如黃金構圖等,還記謹要保持畫面平衡。

一些例子:

機場日落機場日落 (Photo by Michael)

鯉魚門日落鯉魚門日落 (Photo by Michael)

Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/miege/2756444947/}christianmeichtry{/link}Photo by christianmeichtry

焦距的選擇

究竟配合短焦距拍攝全景日落、還是以長焦配合近距拍攝日落較為適合呢?這其實這全是個人的喜好。筆者個人則提議可以兩者兼得。用短焦拍攝全景時,需盡量將整個眼前的畫面、也包括整體氣氛收錄於照片中。拍攝時最理想是可以找一些大的物件放於鏡頭前作為前景﹝例如一大片海或湖水,可反映太陽的橙黃色調﹞。另外,由於手持的是廣角鏡,拍攝時需要確定沒有一些非必要的東西放進畫框內。

至於利用長鏡作近攝時,必需要小心選擇前景物,因為前景物會阻播畫框內相對大的範圍;如果選擇利用模特兒的話,則需留意模特兒的手部、腳部和頭部放置的位置等。

Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/silversldr/2304890466/}Coast Guard BM{/link}Photo by Coast Guard BM

天氣

這點很奇怪如果讀者仔細地想清楚,天朗氣清的日子反而不適合拍攝日落。相信嗎,天上的浮雲在構圖中反而扮演了最重要的角色,所有富感染力的日落圖片它也有著重要的功勞!雲層可以幫助構圖、制造不同的層次,也可造就陽光透過雲層空隙射進地面的光束效果。下次當遇見有雲層的日落時,不妨拿起相機留意變化,自然會拍得更多奇妙的日落美景。

鯉魚門日落鯉魚門日落 (Photo by Michael)

曝光

其實有很多非專業的方式進行日落拍攝,不過要訣是必須要將相機調至點測光模式(請謹記是點測光模式)!方法是先將相機對準日落陽光(或是天空最光的一個部份),再將EV值減1 1/2至2進行測光,然後用曝光鎖鎖定曝光資料,然後再重新構圖、按下快門完成整個拍攝動作。

第二個方法跟第一個一樣,不過這次只要利用點測光移至陽光的邊緣位置。通常太陽在這時仍然是顯現白色或金黃的色調。對準太陽的橙色邊緣後,再按曝光鎖鎖定、然後再重新構圖及按下快門,又一幅美景被攝入鏡頭內。

Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/ennor/303825623/}Ennor{/link}Photo by Ennor

器材

  • 三腳架:以確保在低光源之下仍能拍到美景
  • 快門線:盡量避開所有可以令機身搖晃的動作

其他要點

  • 自動對焦:通常拍攝一些極端的環境、或光差很大的情況,相機內的自動對焦也會失效。遇上此情況時,便需改以手動及對無限遠對焦,以確保拍攝出來的照片美麗且清晰
  • 環顧四週情況:是的,捕捉日落景色足已花去了攝影者很多的時間及精神;不過留意日落時身邊的變化也可以成為精彩的攝題之一;例如身邊的東西也染滿了日落的金黃色、地下的身影變得極長、日落的光映照到身邊朋友的臉上和器材上等等……也是絕佳的攝影素材。

 

 

 

 

Advertisements

[转]7個拍攝夜景的入門技巧

相信很多攝影新手都喜歡拍攝夜景,但是開始的時候,往往發覺效果未如理想。其實只要掌握到當中的小技巧,你也能夠輕易地拍出高水準的夜景照!

技巧一:自備腳架

拍攝夜景時通常需要較長時間曝光,因此相機要保持隱定才可以拍出清晰的照片。為免因震動而破壞照片效果,最好使用三腳架令晃動減低。

技巧二:調低感光度(ISO)

相信大家都知道高感光度可以在相同的光圈值下得出更快的快門速度以減低拍攝時晃震的問題,但隨之卻會令照片產生一點點的訊噪(Noise)。特別在拍攝夜景的時候,長時間曝光會令訊噪於相片暗位特別明顯,所以若果環境許可,應使用三腳架和較低的ISO值以獲得最佳拍攝效果。

技巧三:使用大光圈鏡頭來取景

當我們將鏡頭裝上機身的時候,鏡頭的光圈會自動開到最大。在漆黑的環境中,較大的光圈可以令更多光線進入鏡頭,令觀景器上的畫面更清楚。舉例說,兩位攝影師在同一時間,同一位置拍攝夜景。一位使用最大光圈為f/2.8的鏡頭而另一位使用最大光圈為f/5.6的鏡頭,使用f/2.8光圈那位攝影師的觀景器上的畫面會明顯較光亮,攝影師也能更容易看到清楚的細節。

技巧四:使用小光圈拍攝

看起來或者會有一點矛盾,剛剛筆者才說過要使用大光圈鏡頭,為什麼現在又說要使用小光圈拍攝呢?原因很簡單,使用大光圈鏡頭的作用是為了方便攝影師於取景時看得更清楚,但拍攝時把光圈轉小是因為以下的兩個原因:

1.    小光圈能令景深更大,令景物不會受淺景深的影響而變模糊;
2.    若果晚上有燈光照明,使用小光圈拍攝可以令燈光變成星型,效果更突出。

技巧五:長時間曝光

拍攝夜景的其中一個常見技巧便是長時間曝光(快門值慢至10秒、30秒或數小時),可以用於拍攝車軌、星軌、海浪等。長曝不但可以令海浪變得平滑或者紀錄汽車紅色尾燈的軌跡,還可以令一些平時肉眼看不見的光線顯現,效果絕對引人入勝,各位務必要多嘗試!

By Michael By Michael

技巧六:設定白平衡

拍攝夜景的時候不建議使用自動白平衡,因為在黑暗環境下,自動白平衡很容易會變得不一致,導致相片出現色差。拍攝夜景時你可以使用「鎢絲燈」模式的白平衡,但當然要根據當時環境來選擇最適合的模式。另外把相片儲存為RAW格式可以讓攝影師於事後才按需要調整白平衡,比較方便。

技巧七:提防過曝

如果於晚上使用自動曝光(即 Auto/P/Av/Tv/S/A)模式時,會很容易出現過份曝光的情況。出現此情況的原因是因為相機會被大範圍的黑暗環境誤導,而令照片過曝。所以,拍攝夜景時,我們可以使用全手動模式(M mode)或使用B快門(快門一直開啟直至攝影師令它關閉),這樣就可以自己設定合適的快門及光圈,當然要找出適當的光圈快門組合是需要經驗的,各初學者可以多拍幾張來看看效果。若果你想知道照片有否過曝,可觀察照片中的光點是否清晰。換言之,正常曝光之下拍出的光點,如最常見的燈光,看起來是十分清楚分明的。相反,如果照片過份曝光,光點會有「化開」的感覺,線條會較不清晰。

上圖是正常曝光的效果,可以明顯看見光點線條實在,沒有「化開」的效果。

By MichaelBy Michael

以上便是拍攝夜景的最基本技巧,只要多練習、多嘗試,你亦可以拍出優質的夜景照片,成為「夜攝達人」!

 

[转]5招學會黑白攝影

除了一般的彩色照片,相信不少新手也想過或曾經拍過黑白照。因為很多人也認為黑白照可以提高照片的藝術感,亦可營造出強烈的氣氛。可是在欠缺指導下拍出來的成品,往往效果都未如理想,總是欠缺了一點點似的。其實拍攝出色的黑白照並不困難,只要注意以下事項,將大大提高你獲得精彩黑白作品的成功率,現在便讓我們看看怎樣透過5種簡單的方法來拍出好的黑白照!

1) 認識反差

在黑白攝影中,對比強度是影響整個畫面效果的最重要因素之一。 因為在黑白的畫面中,無法依靠色彩來分別拍攝對象,對比度就成為了要尋找的構圖線條。雖則說不必在每次拍攝時都尋找強烈的對比,但亦至少應該了解,拍攝場景的對比度將對照片會產生怎樣的影響。

By {link:http://www.flickr.com/photos/eert/3826543721} Tree Chow{/link}By Tree Chow

2) 注意光源

正面打光能增加畫面的對比度、側光則易於展現物體的紋理;而來自單一方向的光線則能創造陰影。正確的用光能夠為黑白照片添光彩,失敗的用光則會有可能擾亂作品的主題。這是不少初學者忽略了的部分,各位必需留意。

3) 尋找輪廓與圖案

由於色彩會分散拍攝者的注意力,令輪廓與紋理在彩色攝影中變得比較不明顯。但是在黑白攝影中,輪廓圖案往往會獲得突出、精煉的描繪。所以,在拍攝黑白攝影時,要小心留意構圖中的紋理與圖案是否突出。

By {link:http://www.flickr.com/photos/eert} Tree Chow{/link}By Tree Chow

4) 尋找具動感的天空

如果你經常覺得你的黑白照片中天空顯得過於平淡,這個技巧也許會給你一些幫助。當拍攝黑白風景照片時,一定要注意尋找「具動感的天空」,例如抓住雲層之間錯落形成最具張力效果的瞬間,即是在暴風雨降臨前的天空。暴雨前天空的陰沉也將大大降低天空與地面亮度的高反差問題,讓你在黑白照片內保留最多細節。當然這只是其中一個例子,攝影師亦可憑自己的感覺與主題去尋找適當的拍攝時機。

5) 拍攝剪影

剪影往往最能表達黑白,光差能夠突出剪影的特質,黑白更能表達剪影的獨特感及反差感。因此,新手不妨試試利用黑白攝影拍攝剪影,亦能做出獨特的效果。

拍攝黑白攝影並非只得以上所講的5種技巧,但對於初學者而言,於拍攝時能參考一下的確能令拍攝事半功倍。當然,多加練習並自我創作,才能拍出更多令人驚喜的作品。你們都快來嘗試一下拍攝自己創作的黑白照吧。

 

 

 

[转]全景照(Panorama)拍攝技巧

數碼相機現在已變得十分普及,很多朋友也有一部了,數碼相機使的出現令後製變得十分簡單,一些影像處理軟體如Photoshop等可以大幅度地修改照片,甚至把數張相片合成為一張,這個就是全景照(Panorama)了。

甚麼是全景照?

全景照片,英文是Panorama,就是把數張以不同角度拍攝所得的照片縫合在一起,令相片的視角變得比正常廣闊(水平90度以上,甚至是360度)。

By Tree

要使用什麼來拍攝全景照?

時下一些數碼相機內置「智能全景相功能」,什麼叫「智能全景相功能」?以往拍攝全景相用家要自行拍攝數張相片,然後再經後製拼貼成為一張相片,但智能全景相功能用軟只需按著快門,然後水平移動相機,相機就會自動以高速連拍的方式記錄影像,相機會自動把拍攝的照片組合成一張全景相。其實此功能和拍攝全景照的方法一樣,只是減省了用軟一些後製功夫而已。要拍攝全景照不需任何特別的工具,普通的數碼相機已經可以拍攝一張美麗的全景照了,至於拍攝技巧請參考以下的篇幅。

多嘗試,就算用玩具相機都能制作一張有趣的全景照 By natural-boy

拍攝全景照技巧

要拍出漂亮完美的全景照,我們可以留意一些基本的技巧:

(技巧一) 保持相機穩定

由於拍攝全景照要使用多張相片,如果拍攝出來的相片上下不齊或左右傾斜會大大增加後製時的拼接難度,所以必需在拍攝時保持相機的穩定,建議使用能作水平移動的三腳架來支撐相機。

(技巧二) 預留適當的重疊部分

在拍攝每張照片時我們可以預留大約10-20%的重疊部分,方便我們在後製時拼接照片,以保證製作出來的全景照連貫一致。

保留20%以上的重疊部分是制作全景照必須的動作 By 互聯網圖片保留20%以上的重疊部分是制作全景照必須的動作 By 互聯網圖片

(技巧三) 保持焦距一致

我們在拍攝全景照中的照片時若調整相機鏡頭的焦距,拍出來的照片便有機會和其他照片不同,那麼在後製拼接時便很容易出現不連貫的現象,所以在拍攝完成前應保持焦距一致。另外,廣角鏡頭(如18mm,或超廣角10mm)很容易出現鏡頭畸變(如:直線拍出來會變成彎彎的),使用中焦段拍攝(如50mm)時鏡頭畸變會減少,大家可以留意。

用什麼軟件製作全景照?

其實市面上很多軟件可以用來製作全景照,較普遍的是Photoshop或ACDSee,讓我稍後再另寫一篇文章教大家怎樣利用軟件製作全景照吧!

 

 

[转]自然風景拍攝小秘訣

對於大家而言,沒有甚麼比自然風光更容易作為題材,而又感動人心了。 最重要的是:它不花一毛錢、你不必打燈、不必請模特、甚至不必使用昂貴的器材 – 就算是使用你的18-55 kit lens,就足夠拍出令人感動的風光照片了。今次就來看看如何善用構圖來拍出漂亮的風光照片!

1. 善用水源照亮前景

當在黎明或黃昏時進行攝影,天空和地面的反差往往十分大。這在構圖上而言並不平衡。而若在前景留一片水源,問題便可解決了。而且,還可以使天空美麗的顏色也出現在水面。但請謹記,倒影不應比天空更亮。

By Viamoi

2. 強調前景的廷伸

當你使用廣角時,尋找一個廷伸性強的前景(如花海、石頭、階梯),使畫面呈現強烈的透視感,並使畫面看起來更廣闊。一方使畫面簡潔,另一方面使畫面有條理性。那這個方法,使你的畫面呈現美妙的組合和線條。

利用石頭作為前景 By Night86mare

3. 耐心等待

我們在四處走,到處拍攝時,往往會見到一些美妙的景點和絕妙的構圖。但並不代表你當下拍下前,就會是一幅美妙的照片。因為一幅好的照片同時受光線季節時機的影響。例如在灰沈的天,往往比較難呈現大自然的美。見到一幅適當的構圖,不妨耐心等一等天色的變化。或者,改一個季節或天氣再回來,漫天野花或遍地昏黃,也許更能刺激你的創作!記著:一幅絕佳的風景照可能是攝影師走訪數十遍的成果!

4. 利用霧來改變前景

覺得前景不適合?利用飄渺的霧也許是好方法。霧可以遮擋許多不適合的多餘景物,例如在古建築前的現代景物,使你的畫面穿越時空的限制。但請注意,別一頭墮進迷霧中!在岩石邊緣拍攝,那裏的霧比較亮也比較透,而且霧還可以制造飄渺感。

霧鎖維港 By 明報

5. 給景物留空間

在圖片中,重複和重壘是致命的。盡可能在複雜的構圖中,單獨區分不同的景物。這樣才可以使景物突出。另一方面,避免主要景物接近邊框,數厘米的差距可以使圖片大不相同。在按下快門前,嘗試認真構圖。

6. 注意圖片邊緣

大部份入門級的相機都無法做到100%的觀景窗取景,或者後期裁圖,或者一開始就使阻礙畫面的因素影響到最少。畫面中的一少片葉片、垃圾、甚至行人、車輛、電線杆都可能妨礙你的構圖。等待,或是改變焦距,都會是解決方法。如果能夠移動的,不妨動一動手,移走它們吧!

不是每一幅畫面都可在拍攝時盡善盡美。 例如這幅圖中,下方的欄杆和人影都是多餘的。

而在裁圖後,多餘部份被裁掉,畫面就變得簡潔得多。

7. 正確使用器材

三腳架、合適的雲台和水平儀都是攝影的好幫手,請確保正確使用它們。也可以使用L型支架的雲台,因為不需要轉動螺栓便可在垂直和水平方向活動,更多使用腳架的方法可參考這篇文章

8. 利用廷伸線引導出主體

引導線在一般構圖,尤其是風景攝影時相當相當有用。利用顏色形狀光線都可形成引導線。曲線可指引觀眾欣賞美景,直線可引導運動和變化。

9. 保持構圖平衡

構圖時注意光線明暗間的平衡。如果畫面中有部份太過明亮,請找另一種景物平衡它。除非目的是凸顯某個主題,主題應放在畫面的顯眼處,使觀眾先注意它,再慢慢欣賞其他部份。

突出主題 By striking_photography

10. 使用長焦鏡頭

在拍攝風景時不一定要使用廣角鏡,利用長焦鏡頭可得到全新的透視。尤其是許多人拍過的地方,利用長焦距更可以使你得到與別不同的構圖。

By Mugley

後記

自然風景雖然變化多端,但就是因為其多樣的變化令拍攝出來的照片能與別不同。就算是同一個場景,在不同的光線、天氣下,使用不同的焦距、光圈和快門去拍攝也會產生不同的效果,加上風景不涉及第三者,初入門的同學也能慢慢拍攝和研究,所以自然風景實在是一個非常好的練習對象!